sir_michael`s_traffic

Нет, это не Госдеп прислал «печенье» за участие в протестном движении! 🙂 Это мои любимые художники Римма и Валерий Герловины поблагодарили за внимание к их книге, и приложили к письму ролик. Наш, из 70-х, канонический. Знаете, я счастлив! 🙂 Я-то думал, что вот буду как-нибудь возвращаться домой из паба, с душой, переполненной любовью и «гиннессом», а в подъезде меня встретят супруги Герловины. С бейсбольными битами,ага. И отходят они меня этими битами по всем чувствительным местам за наглое пиратское использование их вполне себе авторских работ! А они вон даже пальцем не тронули, представляете? Наши люди, короче, что еще добавить…

Посмотрел я присланный ими ролик, и взгрустнулось мне. Вспомнил годы, когда война в далеком Вьетнаме ставила на уши всю молодежь планеты. И спроецировал это дело на сегодняшнюю Россию, в которой ОМОН четыре дня глумился над целым городом Благовещенском в Башкирии, более тысячи пострадавших, сотни избитых, десятки изнасилованных, и… И никто за это не был наказан, а массы народные проглотили это смиренно и с покорностью, и обреченно пошли голосовать за тех, кто в этом садистском беспределе и был повинен…

Не, ребята. Я так не умею. МЫ так не умеем! А знаете, почему? ПОтому что мы — люди. И мне очень приятно было получить сегодня этот ролик из «HAIR» от таких же людей, как и я. Как и МЫ! Да, гораздо более талантливых и умных, но все равно — таких же. Помните, как у Киплинга: «Мы с тобой одной крови — ты и я». И если бы нас, с ТОЙ САМОЙ кровью, заряженной свободолюбием 70-х, было побольше, не было бы в нашей стране никаких Евсюковых, Нургалиевых, Путиных… А хороших людей было бы больше.

Эх… давайте уже ролик смотреть. Что-то я с годами сентиментальным становлюсь…

«Let the Sunshine In «, как написали ребята в самом конце письма. «Let the Sunshine In»…

Вы думаете, московские протесты против тоталитарной власти только сейчас начались? Нифига подобного. Москва — город вольный, и сатрапов никогда не жаловала. Против Сталина бороться, конечно, было невозможно, ибо любой протест оказывался последним в жизни, а вот против Хрущева народ уже бурчал. Я уже про Брежнева не говорю — доставалось коммунистической власти и в шутках, и в анекдотах, и даже в произведениях искусства. В мои любимые 70-е годы в Москве произошел небывалый взрыв авангардного искусства. Литературы, поэзии, живописи… особое место среди московских авангардистов занимали так называемые «концептуалисты» — вроде бы и художники, и в то же время уже не очень. Ибо средством выражения своего отношения к окружающей действительности ими был избран «концепт» — любое художественное произведение или действо, содержащее в себе ярко выраженную идею. Или обнаженную, лежащую на поверхности, или тонко зашифрованную. «Спрятанную» идею надо было расшифровывать, угадывать, вычислять, и знатокам это доставляло море удовольствия.

Моими любимыми московскими концептуалистами всегда были супруги Римма и Валерий Герловины. Я уже писал о них ВОТ ЗДЕСЬ, а сейчас хочу вспомнить лишь потому, что пришло к нам на бложег приглашение на презентацию их книги. Есть у Риммы и Валерия замечательная книга, называется «Концепты», которая на русском языке до сих пор еще не издаваласть. Хотя… Как сказать. Написана она была изначально по-русски и с расчетом на русскую публику. Это и по стилистике видно. Но существовала она для нас только в интернете и в PDF-варианте. На бумаге ее пока не издавали. На какие только языки не перевели и издали, а вот на русский — увы. Сомневались издатели, что столь сложная книга (а «Концепты» — штука действительно непростая, в метро не почитаешь, думать надо, причем серьезно) найдет читателя в оскудевшей мозгами путинской России. И вот, наконец, кто-то решился. Издали. Я непременно куплю, хоть и читал уже сто раз. В PDF-e, да! 🙂

Короче, предложение прийти на презентацию пришлось с грустью отклонить, но неприятный осадочек остался. Любимые же художники, елки. И так некрасиво вышло… Публикацию я о них уже делал, а для детального анализа творчества, боюсь, ни я мозгом не вышел, ни читателям это будет неинтересно. Все-таки концептуализм — это не выборы в Думу, не всем требуется. Дкмал я, короче, думал, и решил пойти по пути наименьшего сопротивления — залез на хард с их работами, собрал из них слайдшоу и положил на музычку. Кто заинтересуется увиденным — сам начнет искать инфу по этим замечательным художникам. А кто не заинтересуется — тот в любой момент выключит ролик, и спать пойдет.

Ващета, я изначально три ролика заложил. На каждый цикл их фоторабот (хотя кроме фотоконцептов у Герловиных еще масса чего хорошего имеется. Очень плодовитые ребята). А потом прикинул временные затраты, и собрал три этих ролика в один. Пестровато получилось, зато быстро! 🙂 А что стили разные.. Так эклектика, ёлки! 🙂 Или не в России живем?

Да! Цикл «Фотоглифы» я представил в виде иллюстрированного журнала. Так вот: текст журнала — это не абы-какие буковки «лишь бы место забить» («Lorem Ipsum» типа), а самый настоящий текст из книги Риммы и Валерия Герловиных «Концепты». То есть текст — честный. Кто успеет (он там доли секунды мелькает) — может почитать! 🙂 А книга и вправду очень интересная. Умная, глубокая, серьезная… Так, знаете ли, возвышает! Просто слов нет.

Ладно уже. Разболтался… Давайте кино смотреть. И я с вами еще раз посмотрю. Очень я этих ребят люблю, чеслово! 🙂

Да! А кубики наверху, которые называются «Мужчина и Женщина» — это Риммы Герловиной работа. Еще образца 1974 года. А то чуть не забыл…

Жил-был чувак по имени Тьерри Гетта. Француз, но жил в США. Продавал подержанные вещи в собственном магазинчике "секонд хенд", и снимал на видео все, что мог. И был у этого чувака брат — уличный художник. Из тех, что по ночам граффити на стенах малюют, а их потом за это полиция ловит. И стал Терри своего брата снимать. Как тот рисует, в смысле. По ночам, во время работы. Так и втерся в стрит-артовскую андеграундную тусовку, стал «своим в доску» парнем, а когда его спрашивали, нафига он снимает, честно говорил — "Для фильма о стрит-арте". Со временем стал своеобразной знаменитостью в среде уличных художников. Только вот одного человека он никак не мог снять — знаменитого Бэнкси. Когда просил друзей ему помочь, те даже слушать не хотели. Бэнкси — человек-миф, легенда, его полиция всего мира ищет, и общество даже не представляет, как он выглядит.

Пару слов о Бэнкси. Пару слов, не больше. И потому, что Бэнкси сегодня знают все, и потому, что стоит написать в Гугле "Бэнкси" или "Banksy", как поисковик тут же вывалит два вагона ссылок. Бэнкси — гений, причем гений безусловный, ярко выраженный, настоящий. Но делать из него бога лично я бы не советовал, поскольку он все-таки конченный вандал и левак. Конечно, хорошо, проживая в Лондоне и катаясь по всему свету, когда и куда заблагорассудится, рисовать плакаты с текстом "Destroy capitalism". Посмотрел бы я на его свободолюбие в СССР, когда советским гражданам выезд за рубеж был запрещен по определению. Потому что "нельзя", партия так решила — нечего советскому человеку за рубежом делать. И точка. Хорошо ругать вещизм и потребительство, проживая в стране, в которой пособие по безработице выше, чем в России оклад профессора. В России, где несколько поколений выросло в убеждении, что курица — это редкое праздничное лакомство, а колбаса есть только двух видов. И продается исключительно в Москве. И, знаете, я не разделяю восхищения толпы тем, как Бэнкси высокохудожественно оскверняет музеи. Написать на полотне 18 века распылителем левацкий лозунг — это просто свинство, имхо. Но… Но при всем при этом Бэнкси — гений.  Безусловный и ярко выраженный.

Так вот. Этот самый Тьерри Гетта никак не мог этого Бэнкси снять. Всех снял, а Бэнкси — никак. Пока однажды у Бэнкси не арестовали помощника по пути в США. Остался Бэнкси один, и ему потребовался человек, который мог бы ему помочь. И кто-то из друзей решил, что таким человеком может стать Тьерри Гетта. Так у Терри появились уникальные съемки работающего Бэнкси. Они подружились, и Тьерри стал помогать Бэнкси не только в изготовлении граффити, но и в подготовке выставки и прочих делах. Пока однажды Бэнкси не сказал, что пора бы уже и заканчивать тот самый фильм, съемки которого затянулись на несколько лет.

(далее…)

«Сяпала Калуша по напушке, и увазила»… русский шансон. Но не тот “русский шансон”, про который нам долго рассказывала Ксения Стриж, и который на поверку оказался обычным воровским нытьем «на волю, на волю — опять воровать», а настоящий.

Не, давайте сначала. А то непонятно. Так… Вот если кто заметил, я уже достаточно давно не наезжаю ни на Киркорова, ни на, прости господи, Галкина по поводу их ярко выраженных… неестественных симпатий, так скажем. Это потому, что и сам я, как выяснилось, не безгрешен в этом плане — крайне неровно дышу в сторону одной весьма преклонного возраста мадам в одеянии а-ля “старуха Шапокляк”. “Старухе моей мечты” уже далеко «за 70», а это вам не Пугачевские… эээ… Сколько там? Да неважно, девчонка, короче, до «засемьдесят» еще прыгать и прыгать.

Бабушку Моего Сердца зовут Людмила Петрушевская, и не найти нормального человека, который не ронял бы слезы щастя над ее “Калушата подудонились! Калушата подудонились! Зюмо-зюмо некузявые! Пуськи бятые!”. Помнится, как-то я прилепил вырезку из “Литературки” с текстом опуса “Пуськи бятые” к двери сортира. Изнутри. Так отодрать пришлось – неприличное ржанье друзей из Обители Душевного Покоя смущало дам-с.

Людмила Петрушевская – бесспорная звезда российской культурной жизни. Она ей стала сразу же после опубликования своих “Лингвистических сказок”. “Пуськи бятые” вошли в фольклор, в язык, стали частью менталитета трех поколений. Я получаю колоссальное эстетическое удовольствие от того, что просто читаю названия ее пьес, романов, рассказов. Просто названия – это уже кайф: «Лямзи-тыри-бонди, злой волшебник», «Дикие Животные сказки», «Пуськи Бятые», «Пограничные сказки про котят», «В садах других возможностей»… Такие названия не только читать, их есть хочется. Про тексты я уже просто молчу. Вот кусочек только, можно? Я мало постараюсь дать, хотя подмывает всунуть сюда побольше…  Вот, почитайте —

(далее…)

Вот вы говорите, что наши хоккеисты проиграли Канаде со счетом 7:3, и это потрясение, катастрофа и вообще очень плохо, да? И если бы вернулась из прошлого века знаменитая “Красная машина”, то ничего подобного бы не случилось, да? А я скажу – молодые вы ишо, оттого и думаете глупостев всяких. Были в нашей хоккейной истории поражения и покруче. Причем настолько, что с нынешним ни в какое сравнение не идут. У той же “Красной машины” были, кстати. Вот слушайте…

На минувшей неделе, когда Олимпиада в Ванкувере была в самом разгаре, совершенно незамеченным (во всяком случае, нашими СМИ) остался достаточно памятный юбилей – 22 февраля 2010 года исполнилось ровно 30 лет с того дня, когда сборная СССР по хоккею проиграла команде США на зимней Олимпиаде в Лейк-Плэсиде. Я тогда промолчал, потому что Олимпиада шла и любое упоминание о “Ледовом чуде” было бы просто неуместным, бестактным. А вот сейча время, кажется, пришло. Тот матч заслуживает внимания уже хотя бы потому, что он – самый великий поединок на льду за всю историю мирового спорта. Это не красочная придумка несдержанного на метафоры Сэра. Это совершенно исторический факт – в литературе этот матч называют не иначе, как “Miracle in Ice”, “Чудо на льду”. Спроси любого американца, – от ветхого старика до только-только научившейся лопотать по-английски девчонки, что такое “чудо на льду”, и тебе тут же ответят, что это матч, состоявшийся 22 февраля 1980 года между СССР и США в рамках 13-й зимней Олимпиады. Об этом фантастическом матче в Голливуде снято два прекрасных фильма, в одном из которых (2004 года) тренера американцев Херба Брукса сыграл никто иной, как Курт Рассел. А два года назад, в 2008 году, Международная Федерация хоккея с шайбой (I.I.H.F.) официально провозгласила ту встречу США — СССР самым ярким моментом в истории мирового хоккея и самым главным событием истории спорта США. Через 28 лет! А мы своих постаревших героев спорта хорошо помним? Роднину вон, трехкратную олимпийскую чемпионку и десятикратную чемпионку мира, спортивный чиновник имени собственного коммерческого клуба намедни с грязью смешал принародно, и хоть бы кто его за это пожурил. А вы говорите – “спортивная слава”… Но вернемся к юбилею.

Тогда случилось совершенно невероятное, непостижимое уму и необъяснимое никакой логикой событие – знаменитая “Красная Машина”, которой и сегодня пугают соперников банеры наших болельщиков, проиграла юным американским студентам. Натурально – хоккеисты-профессионалы в те годы в Олимпиадах не участвовали (все наши спортсмены числись, как сплошные “любители”, разумеется), врать, как советские спортивные чиновники, подделывать трудовые книжки или призывать спортсменов “в армию”, придавая этим “любительский” статус фактическим профи, американцам в голову не пришло, и они натурально, как лохи (смешно, да?) набрали сборную из студенческих команд. Нашу “ледовую дружину” тренировал легендарный Виктор Тихонов. На воротах стоял Владислав Третьяк. На льду блистали игроки, имена которых и через 30 лет приводят в трепет болельщицкое сердце – Валерий Харламов, Борис Михайлов, Вячеслав Фетисов, Владимир Крутов, Сергей Макаров, Александр Мальцев, Алексей Касатонов… Впрочем, весь состав полностью можно перечислить – они все и в Зале Славы Хоккея, и в Википедии, и на скрижалях, и в золоте. Все. А у американцев не было НИ ОДНОГО игрока, известного кому-либо, кроме своих знакомых и родственников. Вообще. Ни одного. Студенты и есть студенты, так к ним все и относились.   Плюс ко всему, незадолго до Олимпиады, только приехав в Лэйк Плэсид,  наша сборная выиграла именно у этой американской команды тренировочный товарищеский матч со счетом 10:3, и сейчас просто готовилась положить пацанов в карман без особых хлопот. И прихлопнуть. Как тогда перед этим матчем хвастались, бахвалились и кичились – страшно вспомнить. Кто не слышал, тому повезло.

(далее…)