sir_michael`s_traffic

Ойблин, точно же… 48 лет уже прошло с тех пор, как 25 июля 1965 года нескладный потомок одесских евреев, уехавших в США, некто Роберт Циммерман, которого миллионы по всему миру знают, как Боба Дилана, впервые вышел на сцену с новым, доселе невиданным музыкальным инструментом — «ЭЛЕКТРОГИТАРОЙ». Было это на фолк-фестивале в Ньюпорте, и пришедший послушать музыку кантри пипл так офигел от увиденного и услышанного, что свистом, плевками, матерной американской бранью и подвернувшимися под руку небольшими предметами попер первооткрывателя со сцены. Но прошли годы, исполнитель стал культовым, и инструмент… Да что там — не рассказывать же мне вам про электрогитару! 🙂 Один из тех немногих музыкальных инструментов, который смог изменить человеческую цивилизацию. Первым таким «социально значимым» инструментом, я думаю, был барабан.
Боб был автором чуть ли не всех гимнов борцов за гражданские права, против расизма, против войны и полицейского произвола… Собрал все возможные и невозможные премии и награды, от Грэмми до Оскара, номинировался на нобелевку раза 4 минимум, вошел во все топ-чарты и «залы славы»… А вот эта простенькая и неброская песня, от которой нынешний молодняк носики морщит, возглавила ТОП-100 лучших рок-композиций всех времен и народов. «Like A Rolling Stone» называется. В том же 1965 году написана. Это название, вернее, образ «катящегося камня», взятый Диланом из английской идиомы, потом сперли себе для названия очень популярный музыкальный журнал и небезызвестная группа (художественный руководитель и вокалист — заслуженный артист Великобритании Михаил Джэггер. Ура, товарищи). И вообще культовая песня. А кто не слышал — тот и не догадается, наверное. А самому Бобу Дилану 72 года недавно исполнилось. И, знаете, поет еще! Иногда.

Всегда не любил официозный стиль. Но это сообщение очень хочется начать словами «Российское киноискусство понесло тяжелую утрату». Причем настолько тяжелую, что тяжелее некуда. На мой неискушенный взгляд Алексей Балабанов был самым перспективным российским режиссером именно с точки зрения продолжения традиций русского киноискусства, именно, как «искусства», а не как «товара на рынке», продолжения русского киноязыка, традиционного русского подхода к теме. Сегодня все будут говорить о двух самых популярных его фильмах, «Брат-1» и «Брат-2», и поэтому я могу смело об этих фильмах не вспоминать — толкователей будет достаточно. Я хочу вспомнить о некоторых других его работах. В конце 90-х, когда все киношники, пользуясь вседозволенностью, с головой ушли в «чернуху», на экраны вышел фильм, который так и представили — «продолжение новой русской «чернухи», фильм «Про уродов и людей». Ну и я пошел смотреть этот фильм, как «чернуху». А увидел пронзительную поэму о борьбе Добра и Зла. Лирическую и правдивую. В которой Добро беззащитно, а Зло вооружено и торжествует, но Добро все равно побеждает. Потому что это — Добро. Я уже тогда сразу понял, что русское кино не сломлено товарно-денежными принципами Голливуда. И есть, кому достойно продолжить традиции. (далее…)

Боле́знь Паркинсо́на —

хроническое заболевание, характерное для лиц старшей возрастной группы…

На данный момент болезнь неизлечима.

(Википедия)

Британскому фотографу Норману Паркинсону сегодня  исполнилось бы 100 лет. Для Британии, да что там Британия, — для всей европейской цивилизации сэр Норман Паркинсон был тем человеком, который диктовал стиль на протяжении более полувека. Начав работать в 30-е годы, он фотографировал до самых последних дней своей жизни. А умер Норман Паркинсон аж в 1990-м. Когда стиль Европы стал необратимо исчезать, и он, очевидно, почувствовал, что ничего не может этому противопоставить.
Он фотографировал всегда — и в начале 30-х, когда был бедным фотографом и только мечтал о своей студии, и когда служил в разведке Королевских ВВС в годы Второй Мировой, и когда возглавлял журналы и проекты, и был уже настолько большим начальником, что вполне мог бы себе позволить не брать в руки камеру. В послевоенном 20-м веке сложно найти сколь бы то ни было значимую селебрити, которая бы не гордилась портретом работы Нормана Паркинсона. Он делал обложки «Лайф» и «Вог». Он фотографировал «Битлз» и «Роллинг Стоунз», королевскую семью и звезд Голливуда. Был назначен придворным фотографом августейшей фамилии, и титул «сэр» носил не как американский сержант («Ты, толстокожий идиот!» — «Да, СЭР!» — «Ты любишь корпус морской пехоты?!» — «Да, СЭР!!!»), и не как я, в шутку названый так друзьями еще в глубоком прошлом веке, а по праву, по-настоящему, как рыцарь, по личному указу Ее Величества.

Фотографы обижены на Нормана Паркинсона. Обижены сильно и навсегда. За то, что он никогда не считал фотографию искусством. Он считал ее ремеслом, сродни сапожному или плотницкому делу. И относил фотографов не к богеме, а к сфере обслуживания. Ставя в один ряд с прачками и стекольщиками. Только он считал, что это ремесло просто обязано радовать людей. И иного предназначения у него нет. «Ели в вашей фотографии нет радости, если человек, глядя на ваш снимок, не испытал секундного счастья, значит вы даром испортили дорогую пленку фирмы «Кодак» и мое время!» — говорил он своим ученикам. И показывал своими работами, как надо приносить в жизнь Радость.

(далее…)

Вот чего только о баронессе Тэтчер я сегодня не прочел. Она и «танк», и «таран», и «средневековое орудие пытки Iron Maden»… Красные называют ее «врагом России», традиционно называя «Россией» большевистский СССР и лукаво «забывая» том, что страшнее СССР у России врага не было, либералы вспоминают заезженую фразу «в Англии есть всего один настоящий мужик, и тот — Мэгги Тэтчер», и никто не вспомнил о главном. О том, что госпожа Тэтчер была прекрасной женщиной. Прекрасной! Гордой, красивой, чертовски стильной, безукоризненно воспитанной. Терпеливой. А пишут, что еще и чудесной женой и хозяйкой. Очень жаль. Теперь не будет, на кого показать пальцем и сказать «Смотри, девочка, вот она тоже когда-то была такой же, как и ты. Но стала тем, кем стала. А знаешь, почему? Потому что была Женщиной. А Женщина — это не «самка человека». Это гораздо больше…»

Жалко, что она умерла.